“Lola” el primer nº 1 de Los Brincos sin Juan y Junior (Las canciones de oro del pop español)


clasidicacion_naciona_del_disco_abc_jlui_1967_lola_los_brincos (3)

Cuando “Lola” llegó al nº 1 en 1967, ya no estaba en Los Brincos Juan y Junior.
Pese a la rivalizar entre Juan y Junior y Los Brincos durante un año por el nº 1 en España, el dúo solo grabó un disco de larga duración antes de separarse definitivamente.

El grupo se creó en 1964. Sus componentes fueron Fernando Arbex, Manuel González, Juan Pardo y Antonio Morales, Junior. Fueron conocidos como «Los Beatles españoles», de ahí que el nombre del grupo se parezca fonéticamente al de la banda inglesa. En un principio se pensó en bautizar al grupo Las Ovejas Negras. Todos los discos de su primera etapa fueron número uno en las listas españolas.

Los Brincos nacieron a instancias de la discográfica española Zafiro, que trató de repetir en España el éxito de las bandas del beat británico, formando un conjunto que aunara las características del beat británico con la personalidad española. Luis Sartorius fue el encargado de reclutar a los miembros del grupo, procedentes de bandas pioneras del pop español, como Los Estudiantes y Los Pekenikes. Sartorius murió poco antes del lanzamiento, pero ya había sentado las bases de un proyecto que tuvo su plasmación en el estudio gracias a la producción de Mariní Callejo, que había formado parte de Los Brujos y con el tiempo sería considerada como una de las grandes productoras del pop melódico español de los 60 y 70.

De acuerdo con Jesús Ordovás, Los Brincos no tocaban realmente en sus propias grabaciones, sino que eran sustituidos por otros músicos. En realidad ellos mismos tocaban en el estudio, pero la leyenda nunca se pudo cambiar.1 También supuso otro momento polémico para el grupo cuando fue denunciado por plagio de uno de sus temas (“Sola”) en el año 65. Varias revistas de la época, como Diez Minutos, Fonorama o Disco Express se hicieron eco de la noticia.

Juan Pardo y Antonio Morales se separaron dos años más tarde para formar el dúo Juan y Junior. Los nuevos Brincos se recompusieron bajo el liderazgo de Arbex, con las entradas de Ricky Morales y Vicente Jesús Martínez, procedentes ambos del grupo Shakers.

Más tarde Vicente Martínez también abandonó la formación y lo sustituyó Miguel Morales, hermano de Junior y de Ricky. La última formación, a instancias de Arbex, se fue decantando hacia un rock más psicodélico, que en aquellos años estaba desbancando de las preferencias juveniles al beat. Así grabaron el disco conceptual Mundo, demonio, carne, también editado en inglés como World, Devil, Body. Su discreta recepción les decidió a disolver el grupo. Arbex formaría pronto Alacrán y posteriormente Barrabás.

En los años 2000 volvieron a aparecer Los Brincos, esta vez de la mano de Fernando Arbex y Miguel Morales. Se dedican a tocar sus grandes éxitos en diferentes galas y festivales.

El 5 de julio de 2003 falleció, a la edad de 62 años, Fernando Arbex.

clasidicacion_naciona_del_disco_abc_julio_1967_lola_los_brincos (2)

clasidicacion_naciona_del_disco_abc_julio_1967_lola_los_brincos

clasidicacion_naciona_del_disco_abc_julio_1967_lola_los_brincos

clasidicacion_naciona_del_disco_revista_lecturas_julio_1967_lola_los_brincos

Deja un comentario

Archivado bajo 1967, Mp3, Music, MUSICA, Radio

CulturArts presenta en el Teatro Principal de Valencia “Maribel y la extraña familia”, de Miguel Mihura


La_obra__Maribel_y_la_extra_a_familia__en_el_Teatro_principal_valencia

La obra de Miguel Mihura se podrá ver del 16 de diciembre al 4 de enero

Valencia.- CulturArts presenta a partir de mañana 16 de diciembre y hasta el próximo 4 de enero, la obra de Miguel Mihura Maribel y la extraña familia.

Esta producción ha sido dirigida por Gerardo Vera y está interpretada por Ana María Vidal, Abel Vitón, Natalia Hernández, Sonsoles Benedicto, Markos Marín, Lucía Quintana, Eugenio Villota, Carmen del Valle y Carlota Gaviño.OLYMPUS DIGITAL CAMERA

Maribel y la extraña familia es uno de los títulos más representados de Miguel Mihura, la obra que se podrá ver en el Principal es una revisión de la obra original estrenada en el Teatro Infanta Beatriz de Madrid en septiembre de 1959, la función se convirtió de inmediato en un gran éxito de crítica y público y, ese mismo año, su autor obtuvo el Premio Nacional de Teatro.

Su argumento es el siguiente, el joven y tímido Marcelino llega a Madrid, acompañado de su madre, con el único motivo de conseguir una esposa que le haga olvidar un trágico episodio acaecido recientemente y que ha movilizado a toda su familia.

En una barra americana Marcelino conoce a Maribel, una prostituta, la invita a su casa y la chica acude dispuesta a hacer su trabajo, pero una vez allí le presenta a su madre y su tía que la reciben como a la prometida de Marcelino.

Con este punto de partida Mihura construye en Maribel y la extraña familia una historia entretenida, original, sorprendente y, por momentos, inquietante en la que combina su especial humor con una mirada tierna hacia unos personajes caracterizados por su inocencia y su bondad.

Mihura se permite desarrollar una comedia prodigiosa en cuanto a su sabiduría teatral, su diseño sin fisuras de los personajes y una comicidad que consigue la complicidad del espectador y la convierte en un acontecimiento teatral.

maribel-familia-teatro-principal-619x391

Deja un comentario

Archivado bajo Teatro

“Casa de muñecas” en el Teatro Rialto de Valencia


casa_de_munecas

Estará en cartel del 11 al 14 de diciembre
Se presenta de nuevo en Valencia tras un gran éxito en los Teatros del Canal de la Comunidad de Madrid

Valencia.- CulturArts presenta, durante tan solo cuatro días, en el Teatro Rialto de Valencia su producción Casa de muñecas la dirección de este clásico de Ibsen es de Ximo Flores que, junto a Jerónimo Cornelles, es también autor de la versión y la adaptación.

Casa de Muñecas viene de hacer temporada en los Teatros del Canal de Madrid, donde se ha representado del 26 de noviembre al 7 de diciembre obteniendo un gran éxito de crítica y público, agotando las localidades de sus funciones.

La obra, con un reparto totalmente valenciano, está protagonizada por Rebeca Valls, en el papel de Nora, a la que acompañan en el escenario Jerónimo Cornelles, Teresa Crespo, Manuel Puchades, Miquel Mars y María Minaya.

La iluminación del espectáculo es de Ximo Rojo, el espacio escénico de Sergi Vega y el vestuario de Pascual Peris.

Escrita en 1879 y estrenada en 1880, Casa de muñecas constituye un reclamo por la libertad femenina, aunque el clamor por ésta, es sólo una excusa para reclamar la libertad de todo individuo a tomar su vida en manos propias. Ibsen nos habla en esta obra de la necesidad de tomar conciencia y de actuar. Nora, su protagonista, lo hace, en uno de los finales más hermosos jamás escritos en una pieza teatral. La corrupción, la alienación económica, la descomposición de las estructuras de organización tradicional como la familia, lo absurdo de la justicia y las diferencias de clase, dan consistencia y rigor a la obra del escritor noruego.

El director del espectáculo Ximo Flores ha afirmado respecto a este montaje: “la gran lección del escritor noruego consiste en demostrar que antes de ganar la libertad ante los otros es necesario que la ganemos en nuestro interior, ya que el mayor obstáculo para la autorrealización somos nosotros mismos, nuestros miedos, nuestras fobias al rechazo ajeno y a las críticas de los otros” y añade “la ruptura de Nora con su entorno familiar no supone un ataque frontal al matrimonio, la maternidad o la vida doméstica. Es una denuncia contra esas esferas cuando se convierten en fines en si mismos; fines únicos que llegan a exigir el sacrificio de la vida de una persona”.

Casa-Munecas-Teatro-Rialto

Deja un comentario

Archivado bajo Teatro

¿Era este, el verdadero perfil de la familia media en España, hace 50 años?


perfil de la familia media en España en 1965

Para Publicidad Gisbert, que en aquellas fechas celebraba su 40º aniversario, en el sector de la publicidad, parece que sí, que sin lugar a dudas eran ellos…; y en consecuencia su mercado objetivo. Algo que sin rubor hacían llegar de forma gráfica a través de los medios de la época a su cartera de clientes y a los que posiblemente vendrían a engrosarla.tabla evilucion de la familia media en españa
Y sí, las tablas demográficas eran concluyentes, la España de los 60”, pasaba a reducir drásticamente el número de hijos, por lo que las unidades familiares no excedían de cuatro miembros, a los que sumar abuelos y abuelas.
El aspecto “lustroso” de los componentes era otra característica de aquellos años, al parecer una manera compensatoria o efecto acordeón, consecuencia de las secuelas de la escasez sufridas tras la dura postguerra, que como una tenebrosa sombra alargada se mantenía en la memoria de casi todos.
El estilismo venía aperfil de la familia media en España en 1965_publicidad_gisbert ser otra asignatura pendiente en aquella España que no había tenido tiempo para modas. Los niños en correcto estilo colegial y los padres; el con el traje de domingo y ella con un incipiente cardado, tendencia entre las cantantes ye-ye’s de la época, que al final quedaba en ajustado casco de moto.
A la empresa nacida en Madrid entre los años 1925 y 1928 de la mano de los hermanos Eugenio y Julio Gisbert, se unirían años después los hermanos menores de la saga, Gloría y Antonio.
En los años 50 Gisbert se convierte en una de las primera agencia española en grabar cuñas de radio, que hasta entonces eran mensaje comerciales leídas o dramatizadas en antena, por locutores o actores de continuidad en las radios del país.
Publicidad Gisbert comienza a manejar grandes clientes en la capital de España como el popular Circo Price, los Teatros Maravillas y Martin Romea o Cognac Camus. En 1957 la agencia tiene sus oficinas en la calle Arenal nº 1, en plena Puerta de Sol de Madrid.
En 1965 cuentan ya con un excelente prestigio, que ellos mismo se encargarán de consolidar con campañas en prensa como la de su 40º aniversario.
En 1972 el equipo técnico de Publicidad Gisbert serán los encargados de la creatividad de la campaña del brandy Espléndido Garvey con el lema “Trasplántese! a Espléndido”, a la que se sumaba la genialidad en el dibujo del polifacético Manuel Summers. Aquel mismo año la campaña recibía uno de los premios a la mejor campaña de publicidad otorgados por el Diario Pueblo.
Tras casi 90 años de actividad, la agencia PUBLICIDA GISBERT S.A. entró en este 2014 en concurso de acreedores.

La frase-Trasplantese a Esplendido-fue creada por el equipo tecnico de-Publicidad Gisbert

Deja un comentario

Archivado bajo 1965, Comunicación, Peluquería, Publicidad

Hace 45 años: Julio Iglesias portada de la revista Tele-Radio


revista_Tele-Radio_diciembre_1969_portada_julio_iglesias

Deja un comentario

diciembre 8, 2014 · 11:38 am

Nuevo disco de Héctor Roldán (La Voz), “Cada instante”


Deja un comentario

Archivado bajo Uncategorized

Hace 50 años: Guy Mardel dos veces nº 1 en España en 1965


Hace 50 años Guy Mardel dos vecen nº 1 en España en 1965

Guy Mardel, es un cantante franco argelino, nacido como Mardochée Elkoubi, Orán, en la entonces Argelia francesa, el 30 de junio de 1944.
Conocido principalmente a raíz de haber representado a Francia en el Festival de la Canción de Eurovisión 1965, en la edición celebrada en Nápoles el 20 de marzo, con la canción “N’avoue jamais”, que acabó en tercera posición.

Aquel año el premio sería para Luxemburgo, representado por France Gall y la canción “Poupée de cire, poupée de son”.
El éxito en Eurovisión le abrió Guy, las puestas de la popularidad en países como España en el que se tradujeron varios de sus discos al castellano, remarcando aún más su popularidad en el mercado latino.
EP DISC AZ 1965
“Jamás, jams” (N’avoue jamais) (Françoise Dorin – Guy Mardel – Salina)
“Si lloviendo está” (S’il pleut aujourd’hui) (Ralph Bernet – Bernard Kesslair – Mapel)
“La primera vez” (Si tu n’y crois pas) (Guy Mardel – Ralph Bernet – Guy Mardel – Mapel)
“Sera muy grande el mundo” (Si grand que soit le monde) (Ralph Bernet – Guy Mardel – Mapel)
Orchestre : Bernard Kesslair

revista teleradio_Hace 50 años Guy Mardel dos vecen nº 1 en España en 1965

Hace 50 años Guy Mardel dos vecen nº 1 en España en 1965 (2)

revista teleradio_Hace 50 años Guy Mardel dos vecen nº 1 en España en 1965 (2)

Deja un comentario

Archivado bajo 1965, EUROVISION, Music, MUSICA, Radio

CulturArts estrena en el Teatro Rialto su última producción, Ulises in Berlín


Ulisses in Berlin (3)

La producción, totalmente alicantina, cuenta con los actores Toni Misó, Cristina Fenollar, Juli Mira y Manuel Ochoa bajo la dirección de Francesc Sanguino y Pau Durá
La obra, estrenada en el Teatre Arniches de Alicante el 7 de noviembre, estará en el Rialto hasta el 7 de diciembre

Valencia. CulturArts Teatro y Danza presenta esta noche en el Teatro Rialto la producción propia Ulisses in Berlín, que estará en cartel hasta el 7 de diciembre.

Se trata de una producción netamente alicantina. El texto de Francesc Sanguino ha sido dirigido por el propio autor y el alcoyano Pau Durá y está interpretado por los actores Toni Misó, Cristina Fenollar, Manuel Ochoa y Juli Mira.

Ulisses in Berlin es un texto de Sanguino que fue estrenado el pasado 7 de noviembre en el marco de la Muestra de Teatro Español de Autores Contemporáneos que se celebró en Alicante. Posteriormente, los días 28, 29 y 30 de noviembre la función se ha podido ver en el Teatre Arniches de Alicante.

El argumento de la obra se basa en la Odisea, y en ella encontramos a unos modernos, Ulises, Penélope y Telémaco que rondan los cincuenta años y que esperan hacer un viaje con el que empezar de nuevo, que les brinde una nueva oportunidad en sus vidas. Según su autor es “una historia de gente que se malaventura, gente que se malgasta, gente que se malpara, gente que se malogra. Gente que se levanta a la mañana siguiente y camina con cuidado sobre la tela de araña de sus errores, su suerte y lo inexorable. Gente que teje durante el día un tapiz que aborrece y lo desteje cada noche con la esperanza de que el insomnio le permita tejerlo mejor al día siguiente”.

El actor Toni Misó la ha definido como “una tragicomedia en la que el autor da la vuelta a los héroes griegos Ulisses, Penélope, Homero y Telémaco y los convierte en personajes actuales y antihéroes. Una obra que habla de la actualidad partiendo de estos personajes”.

Para Juli Mira es una obra que tiene todos los ingredientes que la hacen extraordinaria: “Humor, amor y tragedia en un texto muy acertado para una función… una maravilla”.

La obra cuenta con la producción delegada de El club de la serpiente, iluminación de Juan Gallego, sonido de Alberto Vázquez, diseño gráfico de Cesc Guevara y vestuario de Puri Moyá a partir de fondos de CulturArts Teatre i Dansa.

Ulisses in Berlin (4)

Deja un comentario

Archivado bajo Teatro

Feceval organiza una jornada sobre educación infantil


manos infantiles

Valencia a 1 de diciembre de 2014. La Federación de Centros de Enseñanza de la Comunidad Valenciana ha organizado una reunión sobre educación infantil el próximo miércoles, 3 de diciembre, a las 18 horas en el Sporting Club de Tenis, sito en la avenida de Baleares, 29, donde se abordará las normas para ejercer en está área educativa y los distintos modelos.
El presidente de Feceval, José Manuel Boquet, presentará la jornada que tendrá como primera parte una charla con el lema “La repercusión de la formación en el primer ciclo de educación infantil” a cargo de Francisco Antonio Sevilla, profesor asociado de la Universitat de Valencia e Inspector de Educación en Valencia y tendrá, como ponente, a Irene Segura García, Maestra de Educación Infantil, Asesora en el ámbito de Educación Infantil en el Cefire de Valencia y quien imparte la metodología de las maletas y baúles viajeros del Cefire a los centros de Educación Infantil.
“Modelos de gestión en educación infantil” será el lema de la mesa redonda de la segunda parte de la jornada donde intervendrán Alicia Giorgeta, del E.I. Giorgeta; Adela Rey, del C.E.I. Peucos; Amparo Falaguara del E.I. Redolins; Juan José López, Asesor Jurídico de Feceval y Víctor Villagrasa Director-Gerente de Feceval ejerciendo de moderador Enrique Noguera, maestro de Educación Infantil e Inspector-Coordinador de Educación en Valencia.
Gabinete de Comunicación.

Deja un comentario

Archivado bajo Educación

Sergio Pérez, la apuesta de Alicante a Míster International Spain 2015


Deja un comentario

Archivado bajo Uncategorized

Pegados al teléfono ¿Cuándo fue la última vez que apagaste el móvil?


pegados al telefono movil

La mayoría de jóvenes españoles intenta no desconectar nunca sus dispositivos, y si lo hacen, es siempre en contra de su voluntad.

La Gaceta. El móvil es el accesorio imprescindible para los jóvenes españoles. Además de sus funciones básicas de teléfono, sirve de reproductor musical, de agenda o de despertador. Y todo eso antes de que llegaran las mil y una aplicaciones que hacen que cualquier Smartphone pueda ser desde una linterna hasta un podómetro.
Quizá por eso, por su integración total en las rutinas cotidianas, la mayoría no lo apaga nunca. Y si lo hace, es porque no le queda más remedio. Esta dependencia del móvil, que ya empezaba a intuirse en las calles donde la gente mira más hacia abajo que hacia al frente, se confirma en un estudio sobre hábitos de uso y opinión realizada por Tuenti Móvil en colaboración con la compañía de investigación de mercados IPSOS.

Uno de los datos recogidos que más llaman la atención es que el 67,4 por ciento de los encuestados reconoce que nunca apaga el móvil voluntariamente, y que sólo se oscurece la pantalla cuando lo impone la batería o la salud del dispositivo. De hecho, el 74 por ciento de la muestra afirma no apagarlo nunca, o no recordar exactamente cuándo fue la última vez que lo hizo. Y sólo el 11,9 por ciento lo apaga mientras duerme.
Como alternativa a la desconexión, muchos optan por silenciar sus teléfonos.

Son especialmente respetuosos en el trabajo y en clase, donde el 93 por ciento quita el sonido. Y aunque rara es lapelícula o la obra de teatro que no se ve interrumpida por la melodía de turno, el 72,2 por ciento de los encuestados afirma que lo silencia, y el 19 por ciento que lo apaga directamente. Así que la mala suerte debe hacer que en cada espectáculo haya siempre un representante del 6,6 por cientoque admite sin reparo que ni baja el volumen ni lo apaga.

El perfil de usuario tomado para este estudio se conecta diariamente a Internet desde su Smartphone o tablet con plan de datos o tarifa plana (un 84,7 por ciento), pasa más de 30 minutos chateando (el 57 por ciento) o en redes sociales (53, 5 por ciento), y apenas envía SMS.

Tanta actividad hace que la vida de la batería sea más breve cada vez. Un 86,4 por ciento afirma cargar su móvil una o más veces al día, frente al 0,9 por ciento que indica que le dura tres o más días.

Deja un comentario

Archivado bajo Moda, Noticias

Las 20 canciones más bellas de Cuba / The best songs of Cuba


las canciones mas bellas de cuba

Título Interpretes Autor/año
1 LAGRIMAS NEGRAS Celia Cruz, Olga Guilló, Soldedad Bravo Miguel Matamoros (1928)
2 PARA VIVIR Pablo Milanes Pablo Milanes
3 LA FLOR DE LA CANELA Eydie Gorme & Los Panchos Sergio de Karlo (1935)
4 CANCIÓN DEL ELEGIDO Silvio Rodriguez Silvio Rodriguez
5 DOS GARDENIAS Antonio Machín Isolina Carrillo (1937)
6 TODA UNA VIDA Antonio machín Osvaldo Ferrer (1943)
7 NOSOTROS Los Panchos Pedro Junco (1943)
8 YO NO TE PIDO… Pablo Milanes Pablo Milanes
9 SIBONEY Enrique Chía, Olga Guillót Ernesto Lecuona (1925)
10 MAMBO Nº 5 Perez Prado Perez Prado (1949)
11 GUAJIRA GUANTANAMERA José Feliciano José Fernandez Díaz (1934)
12 AQUELLOS OJOS VERDES Alfredo Sadel Nilo Melendezb (1929)
13 TÚ ME ACOSTUMBRASTE Luis Miguel Frank Rodríguez
14 TRES PALABRAS Mina Osvalod Ferrer (1947)
15 QUIZÁS, QUIZÁS, QUIZAS. Nat King Cole Osvaldo Ferrer (1947)
16 CONTIGO EN LA DISTANCIA Lucho Gatica Cesar Portillo de la Luz (1945)
17 CORAZÓN DE MELÓN Hermanos Rigual Carlos Rigual (1957)
18 EL BODEGUERO  Antonio Machín Richard Egues (1955)
19 MI TIERRA Gloria Estephan Emilio Estephan (1993)
20 COMO FUÉ Ibrahim Ferrer Ernesto Duarte (1952)

Deja un comentario

Archivado bajo Music, MUSICA

El Teatro Principal de Valencia acoge el final de la gira de ‘La dama duende’


la dama duende 2

Esta fue la última obra dirigida por uno de los más grandes directores teatrales de nuestro país, Miguel Narros

Actores como Diana Palazón, Chema León o Raúl Tejón dan vida a una de las grandes obras de Calderón de la Barca

Valencia. CulturArts Teatro y Danza presenta esta noche en el Teatro Principal La dama duende, de Calderón de la Barca, la última obra dirigida por uno de los más grandes directores teatrales de nuestro país, Miguel Narros, que se representará del 26 al 30 de noviembre en el Teatro Principal.

Pedro Villora realiza la versión de este clásico, una de las obras que señalan la madurez creativa del autor que alcanzará su culminación apenas un año más tarde con La vida es sueño. Es el caso precisamente de La dama duende, en la que Calderón se aventura por un género iniciado por otros pero aún poco transitado por él: la comedia de capa y espada.

la dama duende 5

Para Villora: “La denominación no debe confundirnos: este texto es mucho más que un enredo revestido de lances caballerescos, peleas y duelos. Es la historia de un engaño de consecuencias amorosas, sí, pero, de la misma manera que su casi coetánea La vida es sueño es una reflexión en torno al libre albedrío, La dama duende es una indagación a propósito del azar”.

En esta comedia “de capa y espada” elaborada en 1629, la protagonista es Doña Ángela, una joven viuda que desea conquistar a Don Manuel, el íntimo amigo de uno de sus hermanos. Pero, para cumplir su objetivo, deberá librarse de la vigilancia de sus celosos y posesivos hermanos. Ansiosa por acercarse al hombre que le robó el corazón, Ángela pone en marcha un ingenioso plan. En esta obra se suceden ciertas escenas cómicas y enredos pero también con referencias que buscan despertar en el espectador reflexiones sobre el amor, los celos, las luchas de las mujeres para hacer valer sus derechos y el honor masculino.

Chema León, Antonio Escribano, Diana Palazón, Asunción Díaz, Raúl Tejón, Emilio Gómez, Alba Alonso, Diego Toucedo y Paloma Montero darán vida hasta el domingo a estos personajes creados por Calderón y con los que se cerrará el telón definitivamente a la última obra dirigida por a uno de los más grandes directores teatrales de nuestro país, Miguel Narros.

Deja un comentario

Archivado bajo Teatro

Miquel Suay y su nueva colección de trajes de ceremonia, cierran la Gala de Miss & Mr. Ciudad de Valencia 2014


Originalmente publicado en Miss & Mr. Ciudad de Valencia:

logos-1

La nueva colección de trajes de cermonia de Miquel Suay, cirra la Gala Elección de Miss & Mr. Ciudad de Valencia 2014 en The Westin Valencia.

Estilismo: Marian Cabeza Peluquerías y Profesional Cosmetic.

El pase de diapositivas requiere JavaScript.

Ver original

Deja un comentario

noviembre 25, 2014 · 10:17 am

La Reina Sofía preside hoy la entrega de los Premios Rey Jaime I en Valencia


reyna sofia premiso rey don jaime

Diario El Mundo. La Reina Doña Sofía será la encargada de presidir la entrega de los Premios Rey Jaime I en la Lonja, el acto se celebra hoy 25 de noviembre. Doña Sofía acudirá a Valencia sola, a pesar de que en otras ocasiones lo hizo acompañando al Rey Don Juan Carlos.

Así lo confirmaron a este diario fuentes de la Fundación Valenciana de Estudios Avanzados, que organiza los premios. Lo cierto es que este año la Fundación no ha podido cerrar antes la fecha del acto por un retraso de la Casa Real. Si lo habitual era poder cerrar agendas antes del verano, esta vez se ha tenido que esperar al nuevo curso como consecuencia de la abdicación del Rey Juan Carlos en favor del ahora Rey Felipe VI.

Por tanto, Don Felipe y Doña Letizia no se estrenarán como reyes en esta edición de 2014 de los Premios, a pesar de que ya han presidido otras ceremonias en calidad de príncipes.Premios rey don jaime

En esta edición, el jurado de los premios Rey Jaime I ha reconocido a Ángel Rubio, en Investigación Básica; Lina Badimon, en Investigación Médica; Enrique Senata en Economía; Pedro Diego Jordano, en Protección del Medio Ambiente; Javier García Martínez, en Nuevas Tecnologías y a José Vicente Tomás, de la empresa Kerajet de Vila-real (Castellón), en la categoría de Emprendedores.

Estos galardones nacieron en 1989 bajo la presidencia justamente del Rey Don Juan Carlos. Amigo del profesor Santiago Grisolía, ha garantizado todos los años el apoyo de la Casa Real a estos Premios que buscan reconocer el mérito de la investigación científica hecha en España.

Aunque la crisis económica ha mermado la participación de los patrocinadores, los galardones siguen estando dotados con 100.000 euros cada uno. El jurado, sin embargo, es uno de los rasgos más característicos de los Rey Jaime I, pues está compuesto por personalidades nacionales e internacionales, entre los que destacan varios Premios Nobel de todas las disciplinas científicas.

Todos los galardonados pasan luego a formar parte del Alto Consejo Consultivo en Investigación y Desarrollo de la Presidencia de la Generalitat Valenciana. Eso sí, Grisolía ya lamentó recientemente que el Consell pase por alto sus recomendaciones.

Deja un comentario

Archivado bajo Premios