El ultimo nº1 de Los Brincos fue “Oh mamá!”, el adiós de uno de los grupos más influyentes del pop español

El grupo se creó en 1964. Sus componentes fueron Fernando Arbex, Manuel González, Juan Pardo y Antonio Morales, Junior. Fueron conocidos como «Los Beatles españoles», de ahí que el nombre del grupo se parezca fonéticamente al de la banda inglesa. En un principio se pensó en bautizar al grupo Las Ovejas Negras. Todos los discos de su primera etapa fueron número uno en las listas españolas.

Los Brincos nacieron a instancias de la discográfica española Zafiro, que trató de repetir en España el éxito de las bandas del beat británico, formando un conjunto que aunara las características del beat británico con la personalidad española. Luis Sartorius fue el encargado de reclutar a los miembros del grupo, procedentes de bandas pioneras del pop español, como Los Estudiantes y Los Pekenikes. Sartorius murió poco antes del lanzamiento, pero ya había sentado las bases de un proyecto que tuvo su plasmación en el estudio gracias a la producción de Mariní Callejo, que había formado parte de Los Brujos y con el tiempo sería considerada como una de las grandes productoras del pop melódico español de los 60 y 70.

De acuerdo con Jesús Ordovás, Los Brincos no tocaban realmente en sus propias grabaciones, sino que eran sustituidos por otros músicos. En realidad ellos mismos tocaban en el estudio, pero la leyenda nunca se pudo cambiar.¹ También supuso otro momento polémico para el grupo cuando fue denunciado por plagio de uno de sus temas (“Sola”) en el año 65. Varias revistas de la época, como Diez Minutos, Fonorama o Disco Express se hicieron eco de la noticia.

Juan Pardo y Antonio Morales se separaron dos años más tarde para formar el dúo Juan y Junior. Los nuevos Brincos se recompusieron bajo el liderazgo de Arbex, con las entradas de Ricky Morales y Vicente Jesús Martínez, procedentes ambos del grupo Shakers.

Después del lanzamiento de su tercer álbum, lanzaron algunos singles donde alternaban canciones brillantes como “Érase una vez” y “Oh mamá!”, con otras bastante mediocres, como “Amiga mía”, donde Fernando parece que pretende demostrar que puede hacer canciones como en el inicio de la carrera del grupo, o “Las alegres chicas de San Diego”, muy por debajo de su nivel.

Más tarde Vicente Martínez también abandonó la formación y lo sustituyó Miguel Morales, hermano de Junior y de Ricky. La última formación, a instancias de Arbex, se fue decantando hacia un rock más psicodélico, que en aquellos años estaba desbancando de las preferencias juveniles al beat. Así grabaron el disco conceptual Mundo, demonio, carne, también editado en inglés como World, Devil, Body. Su discreta recepción les decidió a disolver el grupo. Arbex formaría pronto Alacrán y posteriormente Barrabás.

Suite Art “Los sonidos de la vida” en la Gala de Elección de Miss & Mr. C de Valencia

Suite Art, es una inspiración, un proyecto musical para ceremonias y eventos, formada por músicos profesionales, con estudios superiores, que se dedican a la interpretación en Orquestas y agrupaciones de cámara, y a la enseñanza en Conservatorios y reconocidas escuelas de música de la Comunidad Valenciana.

Les ofrece el diseño musical para cualquier evento familiar o de empresa. Sus profesionales les ayudarán a confeccionar el repertorio más apropiado y a elegir la agrupación musical perfecta para la ocasión.

Podrá encontrar una gran diversidad de grupos formados por instrumentos de cuerda, viento, percusión, cantantes,… Y un amplio repertorio de diferentes estilos: clásico, moderno, jazz, pop-rock,… Sus compositores harán posible el arreglo de cualquier partitura.

La música fue creada para expresar aquello que con palabras es imposible.

9 de marzo, 19:30h. Salones Restaurante Mediterráneo Albal (Valencia)

- Violines: Fernando Pascual y Pau Ruiz

- Viola: Xavi Puig

- Violonchelo: Alba Puig

Argentina iTunes Top 20 Songs

10/01/2013

1		PSY Gangnam Style (강남스타일)
2		Rihanna Diamonds
3		Carly Rae Jepsen Call Me Maybe
4		Tan Bionica Ciudad Mágica
5		Train Hey, Soul Sister
6		David Bowie Where Are We Now?
7		Jesse & Joy ¡Corre!
8		Bon Jovi Because We Can
9		Gotye Somebody That I Used to Know (feat. Kimbra)
10		ADELE Rolling In the Deep
11		Rihanna We Found Love (feat. Calvin Harris)
12		Daddy Yankee Limbo
13		Draco Rosa Más y Más (feat. Ricky Martin)
14		David Guetta She Wolf (Falling to Pieces) [feat. Sia]
15		Fun. We Are Young (feat. Janelle Monáe)
16		Wisin & Yandel Algo Me Gusta de Ti (feat. Chris Brown & T-pain)
17		Don Omar Hasta Que Salga el Sol
18		ADELE Set Fire to the Rain
19		David Guetta When Love Takes Over (feat. Kelly Rowland)
20		Agapornis Volverte a Ver

El nuevo disco de David Bowie “Where are we now?” ya es nº 5 de descargas en España

Spain iTunes Top 20 Songs

10/01/2013

1		Bruno Mars Locked Out of Heaven
2		Rihanna Diamonds
3		PSY Gangnam Style (강남스타일)
4		P!nk Try
5		David Bowie Where Are We Now?
6		Swedish House Mafia Don’t You Worry Child [feat. John Martin]
7		Melendi Lágrimas Desordenadas
8		Of Monsters and Men Little Talks
9		will.i.am This Is Love (feat. Eva Simons)
10		Juan Magan Te Voy a Esperar (feat. Belinda) [feat. Belinda]
11		Yandar & Yostin Te Pintaron Pajaritos (feat. Andy Rivíera)
12		Andreu Rifé Fil de Llum
13		Bon Jovi Because We Can
14		Rasel Viven (feat. Jadel)
15		Efecto Pasillo Pan y Mantequilla
16		Carly Rae Jepsen Call Me Maybe
17		Anne Hathaway I Dreamed a Dream
18		The Script Hall of Fame (feat. will.i.am)
19		Maroon 5 One More Night
20		Pablo Alborán Tanto

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Carlos Vives y “Volví a nacer” continúa en el nº 1 de Colombia

Colombia iTunes Top 20 Songs

10/01/2013

1		Carlos Vives Volví a Nacer
2		Alkilados Solitaria (feat. Dalmata)
3		Andrés Cepeda Un Ratito
4		Andrés Cepeda Lo Mejor Que Hay en Mi Vida
5		PSY Gangnam Style (강남스타일)
6		Buxxi Como Tu No Hay Dos
7		Wisin & Yandel Algo Me Gusta de Ti (feat. Chris Brown & T-pain)
8		Bruno Mars Locked Out of Heaven
9		Draco Rosa Más y Más (feat. Ricky Martin)
10		Rihanna Diamonds
11		David Guetta Titanium (feat. Sia)
12		Don Omar Hasta Que Salga el Sol
13		Carly Rae Jepsen Call Me Maybe
14		Gotye Somebody That I Used to Know (feat. Kimbra)
15		Daddy Yankee Limbo
16		Fonseca Eres Mi Sueño
17		Flo Rida Whistle
18		J Balvin Yo Te Lo Dije
19		ADELE Rolling In the Deep
20		ADELE Skyfall

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TOP 10 / Los discos más vendidos en México (9/12/12)

 

Primera semana de diciembre 2012

   1 (1) Thalía                                                 “Habítame Siempre”

   2 (2) One Direction                                   “Take Me Home”

   3 (3) Sasha-Benny-Erik                           “Primera Fila”

   4 (2) Jenni Rivera                                     “La Misma Gran Señora”

   5 (–) Jesse & Joy 2                                    “¿Con Quién Se Queda El Perro?”

   6 (5) Miguel Bosé                                      “Papitwo”

   7 (–) Maná                                                  “Exiliados en la Bahía”

   8 (6) Coldplay                                            “Live 2012”

   9 (7) Natalia Lafourcade                         “Mujer Divina”

10 (–) Daniela Romo                                   “Para Soñar”

(C) Asociación Mexicana de Productores de Fonogramas y Videogramas, A.C. México, D.F. 2012.

 

 

Top 20 de los discos más vendidos en Perú 2012

1. Take Me Home, de One Direction. (Sony Music)

2. Up All Night, de One Direction. (Sony Music)

3. Up All Night The Live Tour, de One Direction (Sony Music)

4. Kuntur, de Lucho Quequezana. (Play Music)

5. Adele Live At The Royal Albert Hall, de Adele. (Sony Music)

6. 21, de Adele. (Sony Music)

7. Believe (edición de lujo con CD y DVD), de Justin Bieber. (Universal)

8. La música no se toca, de Alejandro Sanz. (Universal)

9. Overexposed, de Maroon 5. (Universal)

10. Soundtrack de Los Vengadores. (I Vision)

11. Good Evening New York City de Paul McCartney. (Universal)

12. Mylo Xyloto, de Coldplay. (Emi Music)

13. La orquesta del Titanic, de Joaquín Sabina y Joan Manuel Serrat. (Emi Music)

14. MTV Unplugged, de Juanes. (Universal)

15. Ves lo que quieres ver, de Bareto. (Play Music)

16. Nivel nacional, de Pelo Madueño. (Phantom)

17. “Nominados al Grammy 2012”, de varios artistas. (Universal)

18. Elevate, de Big Time Rush. (Sony Music)

19. Believe, de Justin Bieber.

20. Te llevo en el corazón, de Raphael.

Por: Marie Palma F. | Fuente: Redacción starMedia

http://entretenimiento.starmedia.com/musica/top-20-discos-mas-vendidos-en-peru-2012.html

“Esperanza” abrió las puertas de America a Pedrito Rico (Los nº1 del pop español)

Exitos de Perú 13/04/1963

Pedro Rico Cutillas, más conocido como Pedrito Rico (Elda, España, 7 de septiembre de 1932, † Barcelona, 21 de junio de 1988) fue un cantante, bailarín y actor. En

Fachada del desaparecido Teatro Ruzafa de Valencia

1955 debutó en el Teatro Ruzafa de Valencia, pasando luego al Teatro Price de Madrid. En 1957 fue contratado por un empresario teatral argentino para actuar en el Teatro Avenida, el teatro de zarzuelas, enclavado en un lugar donde se concentra una gran colectividad española en la ciudad de Buenos Aires. En 1958 le fue concedido el Disco de Oro en Cuba y el Guacaipuro en Venezuela como mejor intérprete extranjero.

Se ha sostenido que Pedrito Rico fue un argentino más por sus continuas y exitosas visitas a ese país. Cantaba temas españoles, flamenco, melódico y a veces también temas nueva oleros o tropicales con arreglos al estilo español y adaptados a su particular forma de cantar. Había comenzado muy chico y se consagró en Argentina con la compañía “Romería”, en el teatro Avenida, en 1955. Se ganó enseguida el favor del público, que le dio el alias de “El Ángel de España”, lo que posteriormente sirvió de título a una de sus películas.

Tenía una excelente voz y era un buen bailarín, sosteniéndose que se esmeraba mucho en presentar siempre sus actuaciones en muy buenas condiciones, tanto físicas en general como vocales en particular. Fueron famosos sus vaporosas y coloridas camisas, así como su especial maquillaje, que sirvió para levantar perversos comentarios y agrias críticas de sus detractores, de aquellos que no lo consideraban como un auténtico español. Sin embargo, nada de ello impidió que llenara los teatros donde se presentaba ni que sus actuaciones y sus canciones fueran objeto de grandes aclamaciones, así como de positivas reseñas periodísticas de farándula. Se dice que tuvo problemas durante la dictadura de Francisco Franco que le obligaron a marcharse definitivamente a América, continente en el tenía el triunfo asegurado. Se especuló acerca de que imitaba a Antonio Amaya, a quien se conocía como “El Gitanillo de Bronce”. Cuando éste visitó a America no gustó porque se creía que él, a su vez, imitaba a Pedrito Rico.

Falleció en Barcelona. El cantante estaba sometido a tratamiento médico debido a una grave anemia desde hacía un año. Una recaída en su estado de salud, provocó su muerte minutos antes de las tres de la madrugada del 21 de junio de 1988. Le había afectado mucho el fallecimiento de su madre, ocurrida el año anterior. Se dice que fue uno de los pioneros de la canción española, de la que grabó varias decenas de discos, con éxitos como La campanera, Dos cruces y Mi escapulario. Entre sus canciones más conocidas están también La nave del olvido, Negra paloma, Pero reza por mí, Muñequito de papel, Sólo sonrisa y Consuelo la cantaora. La película “El ángel de España” le dio una gran popularidad en toda Hispanoamérica, donde ya se le conocía con este apelativo.

Pedrito Rico fue distinguido en 1980 con la medalla al Mérito en el Trabajo por su dedicación a la música folclórica española. Los restos mortales del cantante fueron trasladados a su ciudad natal, donde fueron inhumados. En Elda, la pérdida del cantante causó una profunda impresión. La capilla ardiente, tras la llegada de sus restos mortales, fue instalada en la sede de la Asamblea local de la Cruz Roja, al resultar insuficiente su vivienda para recibir el testimonio de dolor de sus amigos y admiradores. Pedrito Rico solía pasar una temporada del verano en su pueblo natal, aunque su lugar preferido para veranear era la localidad de Benidorm, también en Alicante, donde tenía una casa. Igualmente poseía otra residencia en Buenos Aires, donde pasaba la mayor parte del año y era su centro de operaciones durante sus temporadas de actuaciones.

Festival O’freshk 2012 @ Sala Ágora [vlc/spain]

Este Sábado 29 de Diciembre estamos preparando la fiesta del año. El O’FRESHK es una fiesta multicultural que sirve como nexo entre las ciudades de Valencia y Londres, donde los mejores sonidos de aquí y de allí nos harán vibrar, bailar y pasarlo bien en una de las últimas noches del año.
El primer grupo que os presentamos para este día es THE BLACK POINT, un grupo de Punk-Grunge influenciados, grupos míticos como Nirvana, Foo Fighters e incluso por los Ramones, que vienen pegando fuerte y dispuestos a comerse el mundo. Pese a su juventud, estos chicos tienen muy claro lo que quieren y saben que lo conseguirán.
El segundo grupo es EXILE OF DEATH un grupo de Metal, Groove y Hardcore, inspirados por grupos como Pantera, los Maiden o Children of Bod, que vienen desde Líria y llevan ya unos años en el panorama musical valenciano. Exile of death está preparando ya su maqueta y vienen con muchas ganas de tocar y de crear su propio estilo.
+ información del grupo: http://www.myspace.com/exileofdeath
Y ya para cerrar el bloque de los grupos de música, qué mejor forma de terminar que con A REASON TO BREATHE. Un grupo que ha ido evolucionando a mejor, y que en un solo día recibieron más de 7000 visitas en youtube para ver su nuevo videoclip. Los amantes del post Hardcore y el Metalcore melódico vibrarán con este grupo, que recuerdan los sonidos de Asking Alexandria. Seguro que nos sorprenderán a todos.
+ información del grupo: http://www.youtube.com/watch?v=gNPbYak5jms
Una vez finalizados los conciertos y antes de que empiecen los sonidos más electrónicos de los DJ’s, el sello discografico Valenciano Slizzer Records nos presenta: BASSNIX, que nos sorprenderá a todos con la fusión de la música más electrónica y la batería más potente. En esta ocasión podremos contar con la presenta del cantante de reggae GODEH, en colaboracion con BASSNIX para animar a todo el publico.
+ información del grupo: https://www.facebook.com/BassnixSound
+ videoflyer bassnix: http://youtu.be/-7p4-Sr3yL4
BATMAN DJ’S es la excusa para seguir bailando y mover las caderas sin parar. Bailar y recargar energía a base de Rock´n´roll, Punk, Indi, y los Hits más sonados del momento.
+ información del grupo: http://www.facebook.com/BATMAN-DJS
ADAM BASS mezclará diversión y música con ritmos entre el dubstep y el drum n’ bass.
+ información: http://www.ustream.tv/recorded/18330485
MANIFEST será nuestro DJ invitado de Londres, que nos traerá los sonidos más actuales del ámbito londinense. Drum n’ Bass en estado puro.
+ información: http://soundcloud.com/manifest
SEÑOR X pinchará con clase los sonidos más vanguardistas, entre el dubstep y el drum and bass.
+ información: http://soundcloud.com/se-orx
DJ VOE nos traerá el Drum and Bass más valenciano para seguir bailando.
+ información: http://www.mixcloud.com/Voe/
DJ SOAK, tres veces campeón de España de scratching nos dará el subidón necesario para mantener el ritmo de la noche. Con unas credenciales increíbles, Sergio Hernández, A.K.A DJ SOAK, lleva desde 2003 recogiendo premios y apareciendo en programas y revistas musicales como miradas2, Rolling Stone magazine, MTV (Austria) y demás. Un joven prodigio del scratch que nos hará volver a sentir la música en nuestro cuerpo.
+ información: http://www.youtube.com/watch?v=kYZOnDgvYZY
LOUDER desde Castellón, productor de sonidos metal-core desde el año 2000, LOUDER aterriza en 2011 en el mundo de la electrónica trayendo consigo su esencia al más puro estilo “hard rock” a la vieja usanza. Beats y temas propios son mezclados con los sonidos dubstep más impactantes y puristas, generando entre sus oyentes una energía anómala para el baile desenfrenado.
+ información: http://soundcloud.com/alderize

Los 100 discos de pop/rock más vendidos de la Historia

Pos	Artista	Álbum	Año	Millones
1	Michael Jackson	Thriller	1982	65
2	AC/DC	Back in Black	1980	50
3	Pink Floyd	The Dark Side of the Moon	1973	50
4	Whitney Houston	The Bodyguard	1992	45
5	Meat Loaf	Bat Out of Hell	1977	43
6	Eagles	Their Greatest Hits (1971-1975)	1976	42
7	Varios artistas	Dirty Dancing	1987	42
8	Andrew Lloyd Webber	The Phantom of the Opera	1988	40
9	Bee Gees / Varios	Saturday Night Fever	1977	40
10	Fleetwood Mac	Rumours	1977	40
11	Shania Twain	Come on Over	1997	40
12	Led Zeppelin	Led Zeppelin IV	1971	37
13	Alanis Morissette	Jagged Little Pill	1995	33
14	The Beatles	Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band	1967	32
15	Céline Dion	Falling into You	1996	32
16	Mariah Carey	Music Box	1993	32
17	Michael Jackson	Dangerous	1991	32
18	The Beatles	One	2000	31
19	Céline Dion	Let’s Talk About Love	1997	31
20	Elton John	Goodbye Yellow Brick Road	1973	31
21	Backstreet Boys	Millennium	1999	30
22	Bee Gees	Spirits Having Flown	1979	30
23	Britney Spears	…Baby One More Time	1999	30
24	Bruce Springsteen	Born in the U.S.A.	1984	30
25	Dire Straits	Brothers in Arms	1985	30
26	James Horner	Titanic	1997	30
27	Madonna	The Immaculate Collection	1990	30
28	Michael Jackson	Bad	1987	30
29	Pink Floyd	The Wall	1979	30
30	Nirvana	Nevermind	1991	30
31	ABBA	Gold: Greatest Hits	1992	28
32	Backstreet Boys	Backstreet’s Back	1997	28
33	Bon Jovi	Slippery When Wet	1986	28
34	Guns N’ Roses	Appetite for Destruction	1987	28
35	Metallica	Metallica	1991	28
36	Spice Girls	Spice	1996	28
37	Varios artistas	Grease	1978	28
38	Santana	Supernatural	1999	27
39	Carole King	Tapestry	1971	25
40	Iron Butterfly	In-A-Gadda-Da-Vida	1968	25
41	Madonna	True Blue	1986	25
42	Mariah Carey	Daydream	1995	25
43	Queen	Greatest Hits	1981	25
44	Simon & Garfunkel	Bridge over Troubled Water	1970	25
45	U2	The Joshua Tree	1987	25
46	Whitney Houston	Whitney Houston	1985	25
47	Adele	21	2011	24
48	Backstreet Boys	Black & Blue	2000	24
49	Britney Spears	Oops!… I Did It Again	2000	24
50	Linkin Park	Hybrid Theory	2000	24
51	Ace of Base	Happy Nation	1994	23
52	Ace of Base	The Sign (Happy Nation)	1994	23
53	Céline Dion	All the Way… A Decade of Song	1999	22
54	Oasis	(What’s the Story) Morning Glory?	1995	22
55	TLC	CrazySexyCool	1994	22
56	Bon Jovi	Cross Road	1994	21
57	Madonna	Like a Virgin	1984	21
58	Blondie	Parallel Lines	1978	20
59	Andrea Bocelli	Romanza	1997	20
60	Billy Ray Cyrus	Some Gave All	1992	20
61	Bob Marley & The Wailers	Legend	1984	20
62	Céline Dion	The Colour of My Love	1993	20
63	Cher	Believe	1998	20
64	Def Leppard	Hysteria	1987	20
65	Eminem	The Eminem Show	2002	20
66	Eminem	The Marshall Mathers	2000	20
67	George Michael	Faith	1987	20
68	Janet Jackson	janet.	1993	20
69	Madonna	Ray of Light	1998	20
70	Michael Jackson	HIStory	1995	20
71	Michael Jackson	Off the Wall	1979	20
72	Norah Jones	Come Away with Me	2002	20
73	Prince	Purple Rain	1984	20
74	Shania Twain	The Woman in Me	1995	20
75	Tina Turner	Private Dancer	1984	20
76	Usher	Confessions	2004	20
77	Whitney Houston	Whitney	1987	20

Fuente: Wikipedia 10/12/2012

Fallece Juan Carlos Calderón autor de “Eres tu”, la mejor canción presentada por España al festival de Eurovisión

Tras el éxito de España en Eurovisión 68 y 69, los siguientes años fueron de una enorme creatividad y competitividad en el certamen internacional.

Calderón fue un comodin utilizado frecuentemente por TVE para firmar los temas que representaron a nuestro país el el popular certamen de la canción.

1970, 4º puesto para “Gwendolyne” de Julio Iglesias

1971, 2º puesto para “En un mundo nuevo” interpretada por Karina

1973, 2º puesto para “Eres tú” de Juan Carlos Calderón, interpretada por el grupo Mocedades.

1975, 10º puesto “Tú volveras” de Juan Carlos Calderón, defiendida por Sergio y Estíbaliz.

1985, 12º  puesto “La fiesta termimó” de Juan Carlos Calderón, interpretada por Paloma San Basilio.

1989, 6 º puesto “Nacida para amar” de Juan Carlos calderón, interpretada  por Nina.

El exito de “Eres tú”, traspasó fronteras; un año más tarde de participar en Eurovisión, el tema impactó en America latina saltando luego a EEUU, donde vendió más de un millón de copias, llegando a ocupar la posición nº 9 el Hot 100 de Billboard.

La mano de Calderón estaría presente en los arreglos del famoso “La, la, la…” de Serrat y Massiel, compuesto por Manuel de la Calva y Ramón Arcusa.

Quizás el trabajo más destacado y reconocido es su presencia en la coproducción de “Mediterráneo” de Joan Manuel Serrat; hablar de uno de los 10 disco imprescindibles en la historia de la música española, por no hablar del numero uno.

En 1975 alcanzaría su mayor exito en solitario; el single “Bandolero”, al más puro estilo de sonido Philadelphia, fue nº 2 el listas de ventas en España.

Algunas de las mejores composiciones de Juan Carlos Calderón:

La incondicional	Luis Miguel
La llamada	Sergio y estibaliz
La otra España	Mocedades
María Magdalena	Trigo Limpio
Mis poemas, mis guitarras	Sergio y estibaliz
Piel	Sergio y estibaliz
Rómpeme, mátame	Trigo Limpio
Sera que no me amas	Luis Miguel
Si o no	Amanda Miguel
Si yo no fuera fiel	Mocedades
Acaríciame	María Conchita Alonso
Ahora o nunca	José José
Amor	Mocedades
Búscame	Sergio y estibaliz
Cantaré, cantarás	Unidos por la Paz
Con las manos vacías	Estela Nuñez
Culpable o no	Luis Miguel
Entrégate	Luis Miguel
Eres tú	Mocedades
Hasta que me olvides	Luis Miguel
Tómame o déjame	Mocedades
Un hombre busca una mujer	Luis Miguel
Vístete de blanco	Camilo Sesto
Tú Volver	Sergio y Estíbaliz
Bandolero	Juan Carlos calderón
Amor de media noche	Cecilia

“Te quiero, te quiero”, el primer exito de Nino Bravo, “La voz” (Los discos de oro del pop español)

Te quiero, te quiero / Esa será mi casa (1970)

A mediados de 1970, Augusto Algueró propone a Nino Bravo grabar un tema de su autoría que, originariamente, aparecería en el film de 1969 ‘Kuma Ching’ interpretado por Lola Flores.  Las desavenencias entre el compositor y la productora de la película harían que éste ofreciera la canción a Nino, con una letra del popular Rafael de León. El intérprete valenciano, a pesar de la oposición de Fonogram, se empeña en grabar el tema y es lanzado como single en junio de 1970.

Durante las primeras semanas de venta, el sencillo no resulta más exitoso que sus predecesores. Pero la participación de Nino Bravo en el programa de TVE “Pasaporte a Dublín” eleva las unidades vendidas hasta cifras astronómicas, consiguiendo en unos días el primer disco de oro para el cantante. Desde ese entonces “Te quiero, te quiero” se convertiría en un clásico inmortal de la música pop española y en el primero de los grandes éxitos de Nino Bravo.

La cara B del single, “Esa será mi casa”, fue elegida para la preselección para el Festival de Eurovisión ’70. Interpretada por Nino Bravo y Franciska, no conseguiría clasificarse para la final. La elegida sería “Gwendolyne”, canción que defendería Julio Iglesias en el certamen europeo.

 © NinoBravo.net – Web Oficial de Nino Bravo – dario@ninobravo.net

Los 50 de Oro, lista de exitos elbaroda por Luís del Olmo y emitida en la cadena de emisorar de Radio Popular y publicada en el díario La Vanguardia.

Primer nº 1 de Nino Bravo en España que le abriría las puertas del mercado latinoamericano, consagrandose com idolo internancional en mercados como el argentino que le llevó al primer puesto de sus listas de popularidad y ventas.

“Amor de verano” el exito de el Dúo Dinámico en su mejor momento (Los discos de oro del pop español)

El final del verano llego
y tu partiras yo no se
Hasta cuando este amor recordaras
Pero se que en mis brazos y
o te tuve ayer
Eso si que nunca
nunca yo olvidare

Dime dime dime dime amor
Dime dime dime dime que es verdad
Lo que sientes en tu corazon
Es amor en realidad

Nunca nunca nunca nunca mas
Sentire tanta emocion
Como cuando a ti te conoci
Y el verano nos unio

Las mejores películas musicales de la historia del cine

 ¡Vota por tus favoritas!

1 (1) West side story. Robert Wise. 1961.

2 (7) El mago de Oz. Victor Fleming. 1939.

3 (8) Grease. Randal Kleiser. 1978.

4 (9) Dirty dancing. Emile Ardolino. 1987.

5 (5) Mary Poppins. Robert Stevenson. 1964.

6 (14) The wall. Alan Parker. 1982.

7 (2) Cabaret.Bob Fosse. 1972.

 

8 (3) Moulin rouge. Baz Luhrman. 2001.

9 (-) Los Miserables. Tom Hooper.2012

 

10 (17) El violinista en el tejado. Norman Jewison. 1971.

11. Sonrisas y lagrimas. Robert Wise. 1965.

12. Cantando bajo la lluvia. Stanley Donen & Gene Kelly. 1952.

13. Jesucristo Superstar. Norman Jewison. 1973.

14. Fiebre del sábado noche. John Badham. 1977.

15. My fair lady. George Cukor. 1964.

16. Chicago.Rob Marshall. 2002.

17. New York, New York. Martin Scorsese. 1977.

18. All that jazz. Bob Fosse. 1979.

19. Billy Elliot. Stephen Daldry. 2000.

20. Fame. Alan Parker. 1980.

21. Siete novias para siete hermanos. Stanley Donen. 1954.

22. Flashdance. Adrian Lyne. 1983.

23. Un americano en Paris. Vincent minnelli. 1951.

24. Ha nacido una estrella. George Cukor. 1954.

25. Amadeus. Milos Forman. 1984.

26. Victor o Victoria. Blake Edwards. 1982.

27. Los caballeros las prefieren rubias. Howard Hawks. 1953.

28. Un día en NY. Stanley Donen & Gene Kelly. 1949.

29. A chorus line. Richard Attenborough. 1985.

29. El fantasma de la Opera. Joel Schumacher. 2004.

30. Alta sociedad. Charles Walters. 1956

El primer nº 1 de Rocio Durcal en Mexico fue “Paraba-papá” (Los discos de oro del pop español)

La canción que a finales de 1963 llegaba a lo más alto en popularidad en México, “Paraba-papa”, pertenecía a la película dirigida por Luis Lucia en 1962 “Canción de Juventud”; la música estaba compuesta por un habitual en la época Augusto Alguero.

Destacarían en popularidad las canciones “Ha nacido un ángel” y el popular “Paraba papá” que en formato EP formarían parte del mismo disco.

El argumento de la película, totalmente tópico para la época, tomaba como referencia una localidad de la costa catalana y dos colegios de lujo: uno de chicos, regido por don César, hombre de costumbres anticuadas, y otro de chicas, que dirigen dos monjitas, con modernas ideas sobre la educación. Ellas intentarán convencer a don César de que entre los chicos y las chicas debe existir una sana amistad. Un hallazgo cerca del mar será la ocasión perfecta para que los alumnos prueben esa hermosa relación humana.

Debut cinematográfico de Rocío Dúrcal.